說畫，不正經

    台灣錢掩腳目，但是在台灣能看到的「重要」藝術收藏，除了搬拾「老祖宗」牙慧的故宮以外，便少有可觀者，台南奇美蒐羅到世界「重量級」畫家的真跡，雖均屬大師作品中的麟爪，但已堪稱難能可貴（其眼光仍值致敬），其他如雨後春筍般興建的北中南的藝術館、文藝中心的雄偉場館中，論其收藏則可能付諸闕如或尚不知目標落在何方（拿本土「新銳」的東西充數只能算自慰吧）。

布格羅作「像聖母祈願」 台南奇美博物館收藏

「貧窮的家庭」布格羅作

貧窮的家庭令格主不得不想起2009.7.10報載的巴基斯坦清剿塔里班時流離失所的民眾照片 原登英國泰晤士報

當大陸藝術家蔡國強、黃永砅、方力均等一一登上世界舞台，而台灣藝術家（除了最近受到禮遇的謝德慶以外）可以說只能稱呼其後，當代藝術史中被邊緣化的命運幾乎不可逆轉。

在這樣的荒漠之中，能有歐美大師作品來展，可以增廣眼界，自然不是壞事，但是每次特展動輒300元上下的門票，格主便以為就不是對藝術有誠意的「推廣價」，這票價已直追歐洲的水準，至於展出的內容以上次本格談過的龐畢度展而言，那是一個對當代藝術收藏極豐的地方，但在巴黎展出的場地能容的卻不多，來台北的就更少。

而至於所謂「未來主義」展，在內涵上，就更偏狹，這只是「立體派」興起同時的一個交流，當大夥紛紛的在二度空間的畫布上追求三度空間的潮流裏，有一夥人試圖更近一步營造四度空間的、可動的、速度的、有時間性的繪畫．任何創造性都是值得鼓勵的，但是以年代而論那畢竟是百年以前的「古人」的一種嘗試而已，在當代藝術的藝展到了目不暇給、匪夷所思的今天，再拿這些古董炒做成如何的先進，如何「有未來」，實在說是小題大作，誤導視聽，把藝術商業化的嫌疑不能說不大。

包曲尼這件「美術館的騷動」（米蘭布雷拉美術館藏）倒是頗具動態的作品

未來派中的杜象，可能是唯一在20世紀藝術中的「重量級人士」．但杜象之所以「重」要，其實是在達達主義式的幾場「嬉鬧」，在未來派上僅是薄施小計而已。

杜象的未來派作品－下樓梯的女人2號

《俄、亞、澳、加、中南美篇》中將佔有一「館」。

.奧塞所藏卡波彫作「舞」「舞」的偏寸原模（H:100cm）收藏於奇美博物館