說畫，不正經

                                 雕塑也有藍綠問題

                                  ─因為簡單又巨大所以出名，要當藝術家的人看過來之五

    藍綠對決中，發生的藝術史案件：李再黔雕塑因紅色改色事件，此作今「回紅」後放在台中國立美術館（此圖，帶小孫子玩，無意中留下的），

    李的風格就是：極簡、鋼構、巨大，與美國當代藝術家中的史密斯･東尼極相似。

 史密斯･東尼 作                 鴨（Duck）1962-63 噴色鋼            展於紐約下城Worth湖畔

    同是極簡的雕塑家塞拉･李查德的作品也發生政治案件：應龐大擋路（大而無當?）且危及行人安全（他有作品傷人的前科），放在紐約聯邦辦公廣場的作品《傾斜之城》終在議會議決下大卸八塊回收掉（如圖）。

賽拉‧李查德 作    傾斜之弧（Titled Arc）1981 高碳鋼 365.8x365.8x6.4cm

                                                                                     安置紐約聯邦辦公廣場

  上月看五月畫會展，巧遇北美前前前館長，她說她才是李案的受害人，被鬥下台，苦水吐不完。聽白頭宮女話天寶，千帆過盡僅留下茶餘談資。

  史密斯･東尼及塞拉･李查德的作品、生平，詳見拙著《當代視覺藝術全覽》

                      蔡依林演唱會穿的蛇髮女妖裝，又是何處的哏?

                              ─因為老哏新用所以成名，要當藝術家的人看過來之四

    蛇髮女妖叫美杜沙（Medusa），希臘神話裡的人物，天帝朱彼得之子普修斯（Perseus）砍下她的頭，但是只要被她眼光看（射）到的人便會變成石頭。因此普修斯在營救安德洛美達（Andromeda）時，正好利用此人頭卻退了許多阻擋他的人，因而竟功。義大利巴洛克畫家喬達諾，路加（Giordano,Luca 1634-1705）

畫此故事最傳神。

                                普修斯把菲努斯及部下變成石頭　c1680年　油彩／畫布　285x366cm國家畫廊　藏

                                                          蔡依林以蛇髮女妖造型登場，令人驚艷（中時 2015.05.23 張祐銘攝）

   浪漫主義大師傑里科（Gericault,Theodore 1791-1824）的出名作《美杜沙之筏》描寫艦長逕自逃生卻只判輕刑的法國海軍船難事件，他用美杜沙為名。以上典故，作者作品及講評均在拙著《古今視覺藝術全覽》。

                                                                                                     美杜莎之筏 1818-19年 油彩/畫布  490.2x716.3cm  

                  蔡依林演唱會用了當代藝術家中誰的哏

                    ─因為驚悚所以成名，要當藝術家的人看過來之三

    蔡依林此次演唱會中，有一場從道具骷髏頭中鑽進鑽出的表演。網友說這個哏在凱莉米洛的演唱會也見過。這個「鑲了鑽石的骷髏頭」，其實在當代藝術中可是無人不知的（也可以說惡名昭彰的）駭世大作：噱頭十足的戴明･「駭世特」他把真正一顆骷髏頭鑲了8601顆的鑽石，標價5000萬英鎊。擺明了藝術是有價的，高品位也可以高價位。

獻給上帝的愛(For The Love of God) 2007 白金複製骷髏頭鑲鑽8601顆，成本

1500萬英鎊，標價5000萬英鎊 藝術家與白立方擁有 

                                                   蔡依林在巨大骷髏頭上熱舞，詭異又挑逗(中時  2015.05.24  張祐銘攝)

    赫斯特的作品除了水族箱中泡著一隻活體鯊魚以外（如圖所見）以外，更有一作是櫃子裡放了一個發臭的牛頭，長了蛆、生成蠅的噁心場景。

活人心中不可置信的肉體死亡(Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living 意為：生者對

死者無動於衷) 1991年 虎鯊、玻璃、鋼鐵、5%甲醛溶劑、275x800x275cm 原為倫敦沙奇收藏

2000年由收藏家Steve Choen以650萬英鎊購得捐贈紐約現代美術館

           超高花朵的那一招

                 ─因為超大所以成為藝術，

                要當藝術家的人看過來之二

    常見的超高花朵蜀葵現在正是花期，一兩公尺高是常態。不久前報載：宜蘭壯圍南瓜園主人林旺山種出向日葵達360cm，頗為驚人。

                                       巨無霸向日葵 高360公分 （中時 李忠一攝）

    當代藝術家奇斯･艾德美（Keith Edmier, 1967-）有一個玻璃纖維翻模的雕作正是超高《向日葵》，該作333cm高，這下子看起來此作沒啥稀奇了（也就是不夠「誇張」）。無獨有偶另一位藝術家伊莎･堅肯茲（Isa Genzken, 1948-）有一件《玫瑰》，高8m，這大概沒有人能種出來了吧！堅茲肯一度是德國天王級藝術家李西特（Gerhard Richter 1932-）的老婆（1982-1993），李西特是傑夫･昆斯（Jeff Koons 1955-）之前的畫市拍賣價保持者（3710萬美元，昆斯為5840萬美元）。

向日葵 1996 壓克力/玻璃纖維 333x107x66cm

1997美國坦帕（Tampa）南弗羅里達當代美術館 展出現場

玫瑰（Rose）1997 不鏽鋼噴漆永久裝置 8m高 德萊比錫美術館前複製品

2007年裝置在美國紐約新藝術館（New Museum ）

    超高花朵這個點子應該來自歐登柏格的超大衣夾、扳手或阿爾曼的大拇指，簡單地說把小東西放大，便是一個創發的哏，昆斯也有特高大的狗和氣球「心」，歐登柏格還把硬的馬桶、插座變成軟的，這又是另一招，這種招式拙著《平面設計創意手法72變》及《平面設計創意手法72再變》都有提及，《當代視覺藝術全覽》及古今全覽套書即將出版，以上所提諸藝術家均一一詳予介紹。

 小狗 1992 花雕塑(木、鋼架) 12.4x8.3x9.1m  1992 展於德國Arolsen宮(Now Dismantied 現名:迪斯蒙提斯)

懸著的心(Hanging Heart)2006高鉻不鏽鋼拋光 高274.3cm

2006展出於紐約大都會博物館

                              因為沒有用，所以成為藝術

                     ─ 要當藝術家的人看過來之一 

      佛陀（Buddha）1996 青銅鑄造 48x41x36cm  本作品另名：泉（追隨馬歇爾．杜象）

  一個沒有球洞的撞球桌，為什麼是一件當代藝術的名作?1947年出生美國賓州年輕女藝術家的里維尼，雪莉（Levine, Sherrie）專門抄襲別人的作品，1981年她開始翻拍別人的攝影作品拿出來展覽，引起了「爭議」，她又彷杜象的尿盆，原原本本地翻製了一個（只是鍍成金色），這也是她的作品。1980她彷製了撞球桌，但沒有球洞，這當然更是屬於她的品。

  里維尼的說詞，大意是：杜象用「現成物」可以成為曠世大作，曼雷也常拿現成的藝術品改一下，那麼我們小女子就不能這樣玩?簡單地說就是「抄襲有理、拷貝成新」。

  那個命運， 跟隨曼雷（La Fortune,After Man Ray）1990毛氈.桃花心木.樹脂 各84x279x152cm                           

   無獨有偶：歐洛斯科‧蓋伯瑞（Orozco, Gabriel）在1996也搞出一個球檯，橢圓無洞，這也使他成了名。

                                                       橢圓形撞球檯 1996 木材/石板/多媒材 89x309x229cm

  無獨有三，去年2014.10.11在報上看到一個圓形球桌，但是有洞，所以那是實用運動器材的「文創品」，但不是藝術品。

                                                圓撞球檯  你怎麼打?(2014.10.11中時報紙)

  依照普普藝術的概念，藝術不必是典雅高貴，可以是粗俗，日用日見之普通物件，所以「無物而不可成為藝術」囉!!大概只看你有沒有這個「膽識」了!?或皮厚而足以「自圓其說」。

  歐洛斯科還有一件作品叫「雪鐵龍DS」，把廢棄車殼拼接噴烤就成藝術，它的重點就是沒有引擎不能開也就是說只要弄個任何「形似的實物」，只要不能真的能用即是藝術，呼應老子的說法「無用之用」，依照美學的基本概念，藝術必須是「無目的性」，所以這也很符合，查理士‧雷(Charles Ray 1953-)的「消防車」也是只能看不能用。（以上藝術家及作品詳見近日出版拙編的《當代視覺藝術全覽》）。

                                                                雪鐵龍 DS（Le DS）1993 140x480x114cm 

        消防車（Fire Truck） 1993  鋁/玻璃纖維/樹酯 9x13.7x2.4m  展出於紐約惠尼雙年展

                    草間彌生的鳥作品

                                        －什麼鳥作品之七

  草間彌生又來台灣開展，忽想起前幾次格文談當代藝術中的「鳥」作品時，忘了草間也對鳥有「性」趣，草間當年在紐約還滿會譁眾取寵－集結大隊男女、搞街頭性愛，另文再表，現在只PO集合許多小「鳥」的作品如下：

                                                          積聚#1 1962 混合媒材 94x99.1x109.2cm

                                                                                         走在死海上 1981 混合媒材 58x256x158cm

                                                             在夢幻青春之後 1988 綜合媒材 340x160x80cm          

  有關草間彌生的詳細生平資料，請看即將出版的《當代視覺藝術全覽》                                                          

                       攝影中的鳥作品

                                 －什麼鳥作品之六

  格主的《當代視覺藝術全覽》正寫到「攝影」這一部分，當代攝影「大師」當中出現的「鳥作品」也很可觀，為了先睹為快，略選一二，以饗格友： 

   曼波索普一定不能不提，此公作品：「拍」不驚人誓不休，但大家可別一昧說他情色，在美國一番激辯之後，他仍受「平反」－作品被判定可視同藝術。強調黑人的官能和性能，可看此作勢必驚動藝林，最好的配音是那個廣告詞「查甫人要勇，要…」（此作畫中人有名有姓叫：菲利普･普諾魯 Phillip Prioleau，人家可是豪壯得意得很）。

                                                                           曼波索普作：菲利浦･普諾魯 1980 明膠銀鹽相片                   

   另一件有名字 ，同時有頭有臉的年輕人也昂仰不甘示弱，這也是有來頭的何蓮･卡伯爾（Herlinde Koelbl），1939年出生於德國林杜（Lindau），著名女攝影家和紀錄片導演，獲萊卡獎章（1987）和柯達獎（1992），以及聯邦十字勳章（2009）、林道文化獎（Lindau Cultural Award, 2010），她的另一件作品拍攝的與禮讚青春相反的是：嘆雞皮鶴髮、乾癟肢體的著名作品一樣見張力。

                                                                                何蓮･卡伯爾作：安德爾･P 1984明膠銀鹽相片

            何蓮･卡伯爾作  歲月的刻痕

   說到午夜牛郎的導演約翰･施萊辛格（John Schlesinger）也有一件巨根之作，實名為「業餘之作」。 

                   約翰･施萊辛格作：業餘之作（Amateurs）1993-95 

   鳥作比較優雅的當推蒂娜･科倫（Tina Collen），這也是女性，她的成就就是拼貼男根成為花朵，她雖沉溺「花鳥」之美，却為此與父親十五年不講話。 

        蒂娜･科倫作：金色萬壽菊系列 1988 彩色照片 

    說到含蓄點的鳥作－杜格･普林斯（Doug Prince），有一套他用疊合曝光的暗房技巧把隱晦物美化，杜格可也是大師，1943出生於愛荷華梅因（Maine, Idaho），愛大攝影碩士，獎展紀錄不及備載。 

杜格･普林斯作：世俗之樂（Earthly Delights）1996 多重曝光明膠銀鹽相片 

  還有拍下廁所塗鴉「鳥」的，也是「大師」維克多･克拉爾（Viktor Kolar），出生於匈牙利俄斯特拉發（Ostrava），攝影世家，作品為紐約國際攝影中心、科隆路得溫、倫敦維多利亞與亞伯特等收藏，他把青少年的輕佻劣行變為真純的藝術。

    維克多･克拉爾作：位在奧斯特拉瓦（Ostrava）的吉普賽人住過的廢墟  

   沃夫岡･提爾蒙斯（Wolfang Tillmans）可是鼎鼎大名當紅的德國攝影藝術家，格友聽過吧，提爾蒙斯的沃品，拍一個龐克青年在椅子上撒尿，這又是甚麼藝術，你怎麼看? 

                      沃夫岡･提爾蒙斯：在椅子上撒尿的男子 1997 彩色照片

  以上作品在上述執編的書中卻無一收錄，你還會說我「不正經」了嗎?

                                   現代藝術的鳥「画」題（下）

                                       -什麼鳥作品之五

    色情雖不等於藝術，但是對於當代的年輕ㄧ輩藝術家而言，鳥不再是問題─不再是禁忌。格主近編《當代視覺藝術全覽》，但見鳥影處處，而且不管男女，是什麼人就玩什麼鳥，著名的昆斯(Koons,Jeff)、村上隆、曼波索普(Mapplethorpe,Robert)、科普蘭(Coplans, John)、克拉克(Clark,Larry)、魯夫．湯馬士(Ruff, Thomas)、雷．李察德(Ray,Charles)這幾位遛鳥常客就不稀奇了，本部落格也偶而披露，現在再舉數人以饗格友：

1.杜漢你聽過嗎?這是他的代表作，列拙著【16】

影子 1989年 素描 尺寸不詳 1999年紐約現代美術館展出

2.奇賓伯格的作品，本格推介過，下列是「鳥」作ㄧ件，此公列拙著【9】，此作未採用在書上。

勃起 1990 畫布、油彩，上覆以膠乳 150180             科隆 私人收藏

3.崔洛克作品如下，列拙著【32】。

無題 1992年繪畫          1992年紐約現代美術館展出       題解：影射謊言和侵入的男性徵象

4.魏斯特作品如下，列拙著【56】。

 Gartenpouf(棕色) , 2006 上漆鋁板  262 x115cm

5..凱利．米奇作品如下，列拙著【59】。

同志的金屬封面 1989 10件大尺寸網印 各134.3x96.5cm Gisela Capitain畫廊收 藏

6. 盧卡斯阿姨（現年52歲），也喜歡玩鳥，請看作品列拙著【60】。

並非永遠昂揚的挺起和下垂（It’s Never straight up and Down）1998年展出彩色照片

7.布洛喬亞奶奶（現年103歲，2010去世），也不遑多讓， 列拙著【九、先驅】。

女孩

8. .錄影作品的泰格伍德小姐以及李斯特．比比洛特小姐，也都喜歡拍鳥，列拙著【113】、【115】。

雷龍(Brontosaurus) 1995 錄影10分鐘

柔軟的肢體

  看樣子格主的嘔心之作全變成「黃色書刊」，其實「好色」的不是我，是他（她）們，我只是據實以「編」，余不得已也(以上人名資料可查相對論網站，全書明年初可以上市)。其實還有很多避諱沒編入的，如阿貢西【47】的作品：

機動建築設計

    又如威尼斯雙年展第44屆出現的「Gran Fury,（暫譯「大狂怒群」）其鳥還真的狂怒不已(本單元是談「鳥作品」所以還不包括露陰的作品在內）。

愛茲病廣告(第44屆威尼斯雙年展 展出作品)

                    現代藝術中的鳥「画」題(中)

                                      ─什麼鳥作品之四

    德國表現主義大師弗洛依德畫中的男男女女都具實突現其人體的最真實面，表現主義大師尚有格羅斯的「大」作，筆觸流暢揮灑自如，雖淋漓盡致，卻是不折不扣的「精品」，格友不能錯過。插畫家奧布利・畢爾茲利（Aubrey BeardSley）也有「大鳥之作」也頗為驚人，一併貼出。

佛洛依德  作     天光下的李 1994

油彩/畫布    297.2x120.6cm

                 紐約市阿克維拉當代藝術公司 藏

喬治‧格羅斯  作    和兩個女人一起的自畫像 1920年   水彩 51.5x69.2cm                               

           海牙，范．佛斯特．范．貝斯特 收藏(The Hague,Collection P.B. van Voorst van Beest)

奧布利‧畢爾茲利  作  

拉克德謨尼亞大使(The Lacedemonian Ambassadors) 1896年 

                                     <<呂西斯特拉塔>>(Lysistrata)插圖

    超現實主義的艾倫斯特，也喜愛弄出幾支似抽象又其實具象的鳥雕作。

艾倫斯特  作   伊底帕斯(戀母)情結

1934 青銅    波昂市立美術館

艾倫斯特  作伊底帕斯(戀母) 情結一號

  1934  石膏62x29x19cm     杜塞多夫北萊茵西法輪藝術收藏館 藏

    觀念大師諾曼（握手）之作，其實是對著鳥兒伸手，逗趣以外不知是否有同志之暗示。

諾曼  作  歡迎(握手禮) 1985  鋁片.霓虹燈管.透明玻璃管

                                       182.9x182.9x25.4cm    德國史圖加國家畫廊藏

    本文選圖，以前格文已披露者，盡量不重覆，只PO新鮮的。

                                            現代藝術中的鳥「画」題(上)

                                              ─什麼鳥作品之三

  古代藝術作品中，對於性器描寫視為不成體統，但廿世紀藝術中的藝術家對這些戒條，開始不「鳥」這一套了。

  其中最豪放率真、百無禁忌的可推：謝勒、克里蒙特、巴塞利茲等人（少數作品已發表本格各篇）。

                                                                         謝勒作  伊羅斯(Eros)

                       巴塞利茲 作    迎風(Forward Wind) 1966年  162x130cm 私人收藏

同志藝術家對男性的那寶貝特別惜情愛物，哈陵、吉伯特&喬治，經常掏寶置於畫上，大師馬格利特、安迪・渥爾霍，也都有著墨，與安迪齊名的普普大師維塞爾曼的畫冊，也因一件鳥作而不得出口，最後以浮貼補送方式過關。

                                                                                           哈陵  作   無題(Untitled #56) 1984年

                                                                                         哈陵  作   無題(Untitled #145) 1988年

                                 吉伯特&喬治 作      屌屋 (Cock House)1980年  240x250cm 展於聖保羅(Sao paulo)       

                                                                   吉伯特&喬治 作           叢林  1986 染色照片       表演實攝  

              瑪格利特  作    想像(The imagination)1948    17x14cm  Brussels,私人收藏

                                   安迪‧沃爾霍 作  性器官 1978  版畫 79x59cm

                                                        紐約 安迪‧沃爾霍視覺基金會 藏

                       維塞爾曼 作      私房畫第十八號(Bedroom Painting #18) 48x82cm 油彩/畫布 畫家自藏

                              維塞爾曼 作     私房畫 第廿號 (Bedroom Painting #20)油彩/畫布 48x82cm 畫家自藏    

                                         很鳥的地方(更正版)

                                              － 什麼鳥作品(之二)

  這作品本是渾然天成，只是被好事說起它的屌不屌?源起於有人閒來無事，Google世界地圖玩玩，發現了巴哈馬某市的港灣堤坊很像，這是一位地理老師，聽說唯有如此才能引起學生認真學地理（老師可真難為）。

                                                      <<地理課沒教的事，用Google Earth 大開眼界>> 廖振順 著 時報出版

  格主去瑞士伯恩，察看伯恩地圖，整個伯恩精華區不就在一個鳥上（沒寫錯，我不是要寫「島」上），有圖為證，且看仔細!

                                                                                                                               伯恩市地圖局部

  說到維妙維肖，還有一個地方差點忘了，那就是紐約（曼哈頓），這個看起來更比例優美、亢奮壯大，怪不得名字有Man在前面。

                                                                                                            紐約（曼哈頓）地鐵地圖

               一柱擎天，許多人的夢

                            －什麼鳥作品(之一)

新蓋的北京人民日報大樓，設計得雄偉，長得「那」裏像「話兒」? 古今東西的人類，始終沒有忘懷那一柱擎天的得意且「不忘其形」。

興建中的人民日報大樓(2013.見報)是東南大學建築系周琦教授的作品

把鏡頭轉到日本，一件「日本發色」公司的廣告照片，拍的也是直上青雲的大石棒（座落長野縣佐久町）。

                                                                                     日本發色公司的廣告照片

歐洲很多城市的市集廣場，老喜歡弄一根高聳挺立的塔以示威壯，埃及的方尖碑更是比天高。

                                                           樹立奧地利萊茵布魯克市集廣場的柱塔 

                                                                埃及盧克索的方塔碑

 如果你在埃及盧克索的卡納克神廟的賽堤一世柱廳駐足一會，便會察覺建造人─那個連自己女兒都搞，生子90餘人的魔王拉美西斯，在一座廟裏樹立了八個人才能環抱的大柱，達134根，真是瘋了。注意看看那個柱形若不像鳥，那什麼才像鳥(屌)，拉西美斯多麼志得意滿於他的淫威!(拉美西斯得淫亂史見本格前部落文)。

                             埃及盧克索的塞堤一世柱廳，這柱形像什麼?

                關於衣著遮羞與衣飾美感的一點補充

一、人體羞於見人，不是出於人的本心而是別人的訛傳

                                             其實他們並不是真的需要衣服，需要的可能是女店員（免除她的尷尬）

                                                                  記者George Steinmetz 1993年攝於印尼的依里安查亞（Irian Jaya）

二、衣飾的樣式，使人變美?才怪！

 當他們學會穿衣服以後，有變得更好看嗎?   記者VolkmarWentzel 1996年攝於史瓦濟蘭馬巴邦（Mbabane）

                                     人類何時才懂得要脫了?

                                     ─畸變的服裝解放史，其實人人都想脫完結篇

  從人類文明史觀察，人類的進化項目中，在美食上追逐色、香、味，其食物本身若夠好，增益其感官享受無可厚非；反之若本質不佳，卻靠裝飾加味，則無異詐術；車輛發展有利交通便捷，暫不必挑剔；住屋的文化，也尚有可垢病之處，但不是本文要談的項目，而最畸形荒謬的莫過「衣飾」這一項。

   衣飾之發展，原為禦寒之需，但中古以至今，多少衣飾真為禦寒而存在？

─勿寧說人類的穿衣，多數狀況下都已經荒腔走板、荒謬之極，至少由下列數端可見之：

  1. 穿衣不為蔽體，而為體面。 

  2. 衣飾為階級所利用─例如某種人只能著某種服，某種人則不能。

  3. 衣飾為習俗所掌控─某種穿法才有禮貌，某種穿法是為世俗所不容（甚至還有「法所不容」的）。

  4. 衣飾為時尚風格所綁架─流行衣著，無異共擁廠商來集體領導而奴役自己的自由，例如：違反人性的枷鎖的樣式永遠相隨，試看時下緊身包覆的褲子和女權人士所痛恨的高跟鞋一樣，依然愛不釋「腳」，此二者十足取代了維多利亞時代的束腹和中國式纏足。看樣子 這些女生已永無脫身自主之日。

  5. 如果人體本身即夠美(或者不夠美)何需處心積慮去特意遮起那一部份、露出那一部份，以虛偽偽裝來虛張聲勢，達到引人上鈎的苦心孤詣。

   體面而完全不合人性的西裝、襯衫、領帶、皮帶，近些年雖漸漸有人覺醒而「脫」身，但回顧數十年前的人類，依然甘之如飴、趨之若鶩，神氣得不得了，且看下列幾件攝影佳作：

 1. 此二君西裝筆挺，一時之間好像社會地位就高人一等了，不是嗎?

            巴布雷，埃舍爾 Bubley, Esther 1922-   攝     紐約的灰狗巴士站  1947年                 明膠銀鹽相片 

  2. 貂皮大衣穿上身，就等於富貴加汝身，是嗎?

   凡德齊，詹姆士VanDerzee,James 1886-1983 攝   著熊皮大衣的夫婦 1932年  明膠銀鹽相片  攝於美國

  3. 郊遊席地坐，也非「整身華服百分百」不可（這是台灣不久以前的風尚呢?）現在在風景區，只要看著西裝人數的多少便可知道該出團地區文明的程度（反比例）。

                                                                                張照堂  攝              三峽河岸      約1986年                      

  4. 露出天生軀體，毫不扭泥，你說是進化還是退化?

                                人們什麼時候起，便覺的裸體是件見不得人的事?當然就是懂得穿衣的那一天起。

                                                                                                               Land Rover汽車廣告  吳美玉 攝

  5.磊落自然的一群男女，是不知羞恥還是超越了禮俗障礙的標竿?

 查爾邦尼，尚-菲力普Charbonnier,Jean-Philippe 1921-   攝

 巴黎劇場的後台 1960年                                               明膠銀鹽相片

  6. 露體親暱的男女，到底會礙誰之眼，又招惹了誰?

           弗蘭克，瑪蒂娜 Franck,Martine（布列松夫人） 1938-    攝      法國搖擺土風季會         1976年 

                 2007.七月在西班牙伊比札海岸沈船燃油外洩的清理工作中所拍的一 張照片（路透社記者）

   7. 如果別人的眼光不再可怕，不是自在的烏托邦，那什麼才是烏托邦?

斯特吉斯，齊克Sturges,Jock 1947-  攝  尼可兒‧G   1987年      明膠銀鹽相片 攝於美國

                 攝影模特兒學

     就人體攝影而論，要成為不朽名作的攝影作品，除了攝影家本身的素養，另外一個因素就是模特兒的形貌與氣質。形貌，不一定是指尺寸比例或要求明眸大眼，而氣質也不一定是指高貴優雅、風姿卓絕。

    一般來講體態勻稱、肌肉緊實可能尚容易辦到，最難的可能是氣質上的自然磊落、揚揚如平常，身體置於畫面應該說「不是擺上去」的，而是「本來就在那裡」的，臉部的表情莊嚴而不是裝酷，可接近而不可親狎，嫵媚卻不可流於諂媚（富貴不能淫的神聖性），有自尊、自信且自在，似若沒有觀者的存在。一切是真情流露，不是為任何目的而為的矯柔做作，（攝影者的專業或私交所營造的相互信賴，應當是必要的條件），羞怯或為自己的所為慚愧不安或一臉無辜或萬般無奈，或有刻意施展媚功，都降低純藝術的成分甚至使作品全功盡棄。

     這裡可以舉幾件無法及格的模特兒容姿，其中某些的風塵味更是寫在臉上，格友一定可以挑出來吧！

選自介紹日本溫泉的月曆      

 選自大陸出版有關談人體攝影姿態造型的書

 選自名為  Photo EQ  的攝影書                                                                               

 選自名為  Photo EQ  的攝影書  

選自名為  Photo EQ  的攝影書

 選自大陸出版有關談人體攝影姿態造型的書

  選自大陸出版有關談人體攝影姿態造型的書

    另外由於姿勢、髮型、化妝（修飾）缺乏考究也都使得作品不忍多看（以下四件為同一模特兒，身材條件應為合格但第一眼便覺哪裡不對，其次二件為台版花花公子雜誌的月曆女郎，真的未免太陽春了）。

    攝影史上所見的經典模特兒，可以列舉數件作品，當可窺見「大方凜然，雖千萬人吾往矣」的氣概：

她們來了(之二) 1981年  紐頓，赫爾穆特 Newton,Helmat  1920-2004   生於德國

 特技演員之二 1981年  赫姆斯，貝蒂娜 Rheims,Bettina 1952-     生於法國

黑色內衣的但尼爾向AntonRader scheidt致敬1983年

福斯特，彼德 H  Furst,Peter H 1939-  生於澳洲

 蒙帕那斯的姬姬 1922年  雷，曼 Ray,Man 1890-1977  生於美國

 裸體立女1972年 魯賓斯坦，艾娃Rubinstein,Eva 1933-   生於阿根廷

(以上作品均收入拙著<<數位攝影入門與藝術意境>>)

    還有一類分明是強調「官能美」的作品，或以地方民俗為訴求甚至是刻意挑逗性感神經頹廢表現的作品，卻仍在模特兒身上看到一付不卑不亢的恰如其份的大將之風和職業尊貴。

Harold F．Kells 作 Grecian Noctume  C1935年

維也納Manass＇e  工作室  C1935 作品

Walter Schels  作品 1979年

 人體  伴田良輔  作品

 Cate Mason與Marq Cain  2005年   Bailey’s Democracy 作

Mary and Babe 1982年 迪可羅西亞，菲利浦-路加( Philip-Lorca diCorcia) 作

 Safe-Sex(Drag Group)  Michel Comte  作品 

                          色情與藝術怎麼分?(下)

                               解答前格公布的作品分屬：                                        

屬於 A 的人體美，其優美純潔美連「官能性」都談不上─

暮色心情（Evening Mood）1882年

布格羅 (Bouguerean,Adolphe Willian1825-1905）作

油彩/畫布 207.5x108cm　古巴哈瓦那國家美術館 藏

讚美天鵝之歌 1920年 約翰史東，阿爾福特・喬依

(Johnston,Alfred    1885-1971生於美國 ）

  黃石公園  Freeberg,Andy作

屬於 B 官能美的藝術作品

斜倚貴妃椅的女人布謝（Boucher,Francois 1703-1770） 1752年

59x73cm油彩/畫布  慕尼黑古代美術館 藏

熟睡的沙特爾(Satyr)

希臘羅馬時期 220年BC作品

奴隸像（Dying slave）1513-16年

米開蘭基羅（Michelangelo Buonarroti 1475-1564）作  

 大理石 marble H229cm   巴黎羅浮宮 藏

鏡中綁女 伊藤美露作品 1990年

男性裸體3號   攝影家 Bordnick, Barbara 作

 世界之始    寫實大師 庫爾培 油畫作品   1866年

 46x55cm   巴黎私人收藏

攝影家 史格泰利作品 拍的是妻子 藝術家歐姬芙

屬於 C 「情色的」作品

佚名攝影家作品，無題

無題 1972年  克拉克・朗里 （Clark, Larry 1943- 生於美國）

屬於 D 的以性愛為題材的藝術作品

安葛爾・費南茲・德・梭鐸與一女子（Angel Fenandezde Soto con una mujer），

畢卡索（Pablo Picasso）作品  約1902/03年 水彩、墨水，21x15.2公分

巴塞隆納，畢卡索美術館（Barcelona, Museu Picasso）藏

美國大美女系列第九十一號(Great American Nude #91)

1967　 591/2 x103" 　油彩/畫布

德國法蘭克福 Richard Wenninger藏

屬於 E 的純商業目的的圖像

選自花花公子中文版的月曆女郎

摘自壹週刊2013.05.17-23的AV女優 吉澤明步的照片

只能歸為 F 級的作品

選自某攝影書籍的範作之一

選自某攝影書籍的範作之一

                                                                               色情與藝術怎麼分?

                                                          —六級分的量表首次發表  

     依照官方的標準，有時是三點不可露，有時是露兩點可，露三點則為色情。又有時說露毛即為猥褻，這個問題長久以來眾說紛紜而檢警莫衷一是。到底色情與藝術有沒有客觀分野?

     就讓格主給大家一把標準量尺吧：其實藝術的認定標準雖因在古今藝術領域中的見識多寡會有寬狹不一的判別，但是基本上是藝術抑或色情只有極少數邊緣地帶有待思辨（辯）以外，多數作品一眼望去還是涇渭分明的，為了對大家開釋，格主做了一個色情「含量」 的六級分的階度表，並一一以實例印證之：

A級—「純藝術」，毫無情色成分的作品，（但也含裸體作品?！你信不信?）

B級— 「含官能性」的藝術作品。

C級— 「情色的藝術」作品，這是指以「情色」為題材，但樂而不淫，處理手法 上乘（或無懈

             可擊）， 嚴格講其藝術上的表現已遠超過其色情的成分，偏 要挑剔（放大） 其情色的

             部分，只顯得觀看者心中充滿情色的思慮或不安 故而無法「正眼以對」。 

D級—  色情宣染或直率描寫的作品，初看之下，會認定為兒童不宜，處理的 藝術手法上

            不太低俗，率真得可取，雖已屬「淫蕩」，但私房賞藏，視同 「成人藝術」可也，

            說是 「思無邪」未免太假— 不可能無「性的遐思」， 這一類作品和上述C級作品也

            自然往往處在邊緣地帶。 

E級—  賣弄「性感的商品」，這類商品即使什麼也沒露也不算藝術品，一眼望去即知，

            他是為商業利益—為了能「賣錢」而做的，多數的明星照片，服飾廣告和加膠膜的

          「週刊」都 是，  這裡呈現的男女「麻豆」， 有一個特徵— 就是為了職業而脫

          （「麻豆之學」 請看本格 的續篇），既不自然，也不真誠。

            但是格主可沒說以時尚為題材所拍所畫者全無可 觀。 

F級—「猥褻」，此級產品不僅為了「賣錢」而為，且處理手法粗糙，難有美感 可言，

            可能引人倒盡胃口，不僅為錢為脫（而做）且脫得頗不好看。 

       以下附圖，就請格友參加測驗，那些藝術?那些色情?試試你的眼光和素養: 

                    ~~以上圖說與分屬，請待下回分解!

              裸奔，你敢嗎？

      一般人對裸奔者的批評，不外：無恥、神經病、暴露狂。 如果問你敢不敢，當然大義凜然說：不會那麼無聊。理由更不外：傷風敗俗、成何體統？   

    但依格主判斷，不敢裸奔示人，其理由不外：①不敢②脫下來實在不能看，後面一點，前一格文已列舉了，而前者所說不敢脫，其實都和格主一樣就是 孬種—①受社會制約慣了，不敢做一件違背禮俗的事②不敢挑戰社會規範，完全畏於眾人的眼光、看法。格主一輩子也當不成一個藝術家，試想連俗家的觀點都不敢違逆。起碼地表露自己也那麼在乎別人而畏畏縮縮，叫你為藝術犧牲一點點個人羞恥感，也寧可服譍傳統做一個乖順有頭有臉（沒有身體？）的體面的俗人，這又如何能創作出超凡出眾、駭世驚俗的作品（但我沒說只要敢脫就是藝術家，我強調的只是起碼條件和態度而已）。    

     所以基本上格主並不是裸奔擁護者更不會身體力行，但是對於從容、大方、無畏雖千萬人吾往矣的裸奔或裸體抗議者，通常會投以尊敬的眼光，尤其天生麗質好身材的男女更會覺得恰如其份，這麼「光鮮」傲人再不露出  尚待天荒地老，地心引力把它摧殘走樣才脫嗎？裸體（尤其眾人同裸）表達了人人平等的精神，富貴貧賤眾生平等，沒有了虛偽的掩飾，平常再跩 現在大家都一樣空蕩蕩無一物。收起你的傲慢和道具，時時想要高人一等、頤指氣使，這裡也就不必了，這是多麼烏托邦的盛事。      

    裸奔者 1975年   攝於英國特威克納姆(Twickenham)橄欖球場     

    攝影記者布雷德秀，伊恩(Bradshaw，Ian 1942-)所拍的千萬人眼光下，那位磊落正色的裸奔者，在格主近編的<<經典攝影藝術全覽>>正置入這件被瞬間捕捉的景象。無獨有偶，溫布頓網賽更是有著裸奔的傳統，總是男單賽出現裸女，女單賽出現裸男，試看下列這位女裸奔者，身材高挑勻稱、金髮長腿、神色自若、笑顏無邪，你忍心責備她下流之類的嗎？        

 出現在1996年溫布頓男單賽的漂亮美女裸奔者，笑容燦爛、大方磊落

    幾件報上剪下的以裸宣示某些理念的美女，其實也很「可觀  」。                            

  2001年保加利亞小姐-卡拉貝羅娃，身披保國國旗，手持「和平」紙板  抗議美國入侵伊拉克

  2011年烏克蘭女權運動組織成員在該國中央銀行大門前裸身抗議：

 IMF總裁史特勞斯，卡恩，性侵事件

 2010年7月6日西班牙潘普羅納市的聖佛朗哥明節（San Fermin Festival）活動中 興高采烈，

不惜掀衣坦胸，真情流露。我們真的要把它視為「猥褻」行為嗎?

                      黃色小鴨要怎樣避免爭端?

    黃色小鴨的「鴨爸」霍夫曼，為了展出現場的出現許多延伸商品而大怒，並控告策展相關單位。據范可欽辯稱「霍某自己光是黃鴨在台灣已賣了三次」。言下之意：「你既收了錢，權利已移轉主辦單位」，我們為什麼不能賣我們的?藝術展品的商業化—「像菜市場」當然有損藝術的超然性，但主辦單位既付了錢，當然要設法「回收」，也各有立場。

   這種事為什麼演變成今天的「僵局」，要怪台灣人太生意眼、愛貪小利。不如怪霍夫曼的「格局」有問題，因為既是純藝術的表演或地景設置，本來就是要注意施作的開支，不要說不能收錢辦事，甚至連廠商贊助都不能接受。

美流動的欄柵    1976  長40公里   尼龍紡織品.鋼鐵大網                                        美國加州索諾馬及馬林郡

   20世紀地景大師第一把交椅克里斯多（Christo 1935-）之有今天的地位，就是不管作品規模多大，絕不收錢、絕不要廠商認養，以維持作品的超然。也許格友要問：那麼他的龐大製作費用哪裡來？這件事只有一個答案—就是靠出售「設計圖」，由於它的地位和名氣，這些世紀大作品無法「收藏」下，設計圖是唯一「收藏品」，所以竟也能收支平衡，他的每件設計圖行情1~20萬美元，曾有一件作品賣出百幅設計圖。

德國Reichstag 大樓藝術包裝後的全貌                                                                        尼龍紡織品.繩子

　克里斯多會製的包紮Reichstag 大廈草稿完成圖

被包圍的島               1983尼龍紡織品                                     佛羅里達州邁阿密比斯凱尼海灣的11個小島

被包圍的島(企畫案草圖)               1980         筆. 木炭. 原子筆. 蠟筆. 粉筆. 地圖

以上事跡詳見拙著<<20世紀視覺藝術全覽>>第九章，格友可讀讀克里斯多「包山包海」的「格局」。

                                不是所有的肉體，都是好看的（上）

                      —其實大家都想脫之四

       陽光、大海、遊艇加上卸下比基尼的青春美女坦陳其上，這大概是每一個花花公子哥的夢，

                                                                                   原登於普來博雜誌上的遊艇嬉春圖

                                                                                                         海灘上乍見上空美女

     但是另一個沙灘上橫臥的女體，就不這麼賞心悅目了，有圖為證。英國公主海灘秀壯肚，

不禁想起一件肥男身著苗條女比基尼的瘦身畫襯衫的廣告照，二者形成有趣的調侃。

                                                                                                     英國尤金妮公主在泰國度假時，穿著星條比基尼。

                                                                                                    (摘自英國每日郵報 2009.04.26)

                                                                                                               無題 (原登於 CA雜誌  Peter Granser 攝影作品)      

     一件在法國南錫美術館收藏的古畫中，豬玀般的肥肚男和一張在荷蘭阿姆斯特丹買到的

攝影作品明信片裡的肥女，相信足夠讓你對人體的幻夢破滅。

                                                                   無言的進貢 1747年，Carle Van Loo(1705-1765) 作

                                                                                                               法國南錫美術館      藏

                                                                                                              木頭維納斯   影中人:Katie

                                                                                                              Charles Gatewood 1997  攝  

     不要以為上面舉的是特例，追溯到遠古人類的代表性人體取樣—維納斯也不是個個像希臘米羅島出土的那樣，維也納自然史博物館所藏的威蘭多夫（Willendorf）出土的維納斯，咸被認為是人類最早的雕像，其身材依樣會澆熄眾男士的女體渴望，無獨有偶巴黎的自然史博物館也收藏了一個1789年出生的肥臀大肚大垂乳的女體標本，上世紀末因為不尊重原民隱私任意展示的理由，由法國文化單位交還南非，此女像被稱為「霍屯都的維納斯」。中國江蘇同里鎮的性文化博物館也藏有一尊號稱為「中國的維納斯」的雕像。上述的女體都有一個共通特徵，那就是完全「罔顧」當今男士的選美標準。

                                                                              威蘭多夫的維納斯   C30000-25000BC   石灰石上色

                                                                         H11.5cm                  維也納自然歷史博物館      藏

                               法國研究部部長席瓦茲伯格，在巴黎的南非大使館內， 舉行歸還巴特曼遺體儀式。 

                                                                                 中國維納斯   江蘇同里鎮性文化博物館(中新社)